White Lotus Finale: Mike White explica por quê [Spoiler] Tive que morrer, disseca o clímax da “porcaria”: “Eu tive que mostrar”

Sátira social de seis episódios da HBO O lótus branco encerrou a primeira temporada no domingo com um episódio que resolveu o ponto central da série “Quem está no caixão ?!” mistério, enquanto também trazendo algum grau de fechamento para muitas das relações no limbo do show (leia nossa recapitulação completa aqui). Mas as perguntas permanecem, e fomos direto à fonte – o criador da série Mike White – para obter respostas.

TVLINE | Você nos manteve adivinhando até o fim sobre quem estava no caixão. Quanto você lutou com a decisão enquanto mapeava a história?
Foi meio que cozido em [from the start]. Eu sabia como tudo iria se desenrolar quando comecei a escrever. Eu queria dar a Armond uma boa despedida. Ele teve o melhor assento de todos os tempos e então teve o maior ato de desafio sempre – cagando na bolsa de alguém. Não há realmente para onde ir a partir daí.

TVLINE | Entre isso e a cena final no Episódio 4, Murray Bartlett sabia toda a extensão em que estava se metendo quando assinou o programa?
[Laughs] Não. Na verdade, acho que disse a ele que a foto dele cagando na mala não iria entrar no [final cut]. Acho que disse: “Oh, vou apenas usar isso como uma configuração”. Mas então, mais tarde, quando estávamos [editing] eu [realized] Eu tive que mostrar isso. E eu disse: “Preciso contar a ele”. Mas eu nunca fiz. Acho que estou procrastinando. Ele vai entrar para a história como o cara que comeu a bunda e depois deu uma cagada na bunda. [Laughs]

Onde é que se vai fazer uma bosta falsa realista?
Usamos duas empresas CGI diferentes. Meu editor e a assistente disseram: “Isso não parece real o suficiente”. E eu disse, “Devemos parece tão real? O público pode não ser capaz de lidar com isso. ”

Foi CGI, não um físico suporte?
Tínhamos um suporte físico feito para o close-up. E então há uma imagem CGI dele saindo [of Armond’s ass]. A propósito, adoro que esta seja a sua linha de investigação. [Laughs]

Mudando de assunto, o reencontro de Shane e Rachel no final te deixou feliz ou triste?
Eu me senti meio feliz que eles [ended up] junto. A emoção da música e [the look on] seus rostos, eu estava tipo, “Awww, muito legal.” No que diz respeito ao que significa em termos de seu idealismo e o que ela está escolhendo, é agridoce. Eu não a julgo por isso. Sempre foi sobre ela escolher esse estilo de vida e quaisquer compromissos que ela teria que fazer em relação a isso. E então fez sentido para o personagem.

A maneira como ele a abraçou com força, me pareceu que talvez a morte de Armond o tivesse mudado e ele a estivesse apreciando mais. Estou lendo muito sobre isso?
Eu acho isso certo. É um paralelo com a história de Nicole e Mark, onde algum tipo de coisa traumática pode mudar o DNA de uma situação e tornar alguém um pouco mais simpático. Eu meio que queria que Shane parecesse um garotinho perdido. De repente, toda sua arrogância se foi. E eu acho que isso geralmente é verdade com esse tipo de cara. Eles estão tão acostumados a vencer que, quando algo ruim acontece, não sabem realmente como processar. Muitas vezes estão um pouco perdidos.

Em sua mente, Nicole e Mark fogem do avião quando percebem que Quinn nunca embarcou?
Eles não o deixam mais sair do avião. Uma vez que você está no avião, você não pode sair do avião.

Jennifer Coolidge disse publicamente que ela quase desistiu de jogar Tanya porque ela não estava com o pensamento certo devido à pandemia, mas na hora 11 você a convenceu a vencer seus medos. O quão pessoalmente satisfatório é para você agora vê-la recebendo algumas das melhores críticas de sua carreira?
[Laughs] Isso é enormemente gratificante porque somos amigos há muito tempo. Ela é uma das pessoas mais engraçadas que já conheci. Ela também é realmente bom pessoa. E tivemos alguns começos falsos com outros [projects] tentamos trabalhar juntos, então isso é muito gratificante. É provavelmente um dos aspectos mais satisfatórios de toda a experiência para mim.

Estou obcecado com a pontuação. Em que ponto do processo você definiu o som específico?
Com todas essas lindas pessoas brancas sentadas ao redor do hotel [during the day], Eu queria sentir como se fosse um sacrifício humano à noite. Eu queria que tivesse esse tipo de sensação de ansiedade tropical. Eu estava procurando bateria taitiana e diferentes tipos de sons, e então um dos editores topou com a música de Cristobal Tapia de Veer de outro show e acabamos usando isso na partitura temporária. E foi perfeito. Ele é apenas um cara inspirado.

Nota: White falou recentemente com a TVLine sobre Lótus Branca 2ª Temporada – leia essa entrevista aqui.